Teorie divadla III. 1

Zobrazit rozvrh

Garant předmětu

Lukáš BRYCHTA

Jméno vyučujícího (jména vyučujících)

Lukáš BRYCHTA

Katedra

Předmět zajišťuje Katedra teorie a kritiky

Obsah

Cíl předmětu:

Kurz Teorie divadla III rozšiřuje povědomí o teoretických konceptech divadla a šířeji performance především z angloamerické oblasti.

První semestr se věnuje oblasti performance studies; představuje její východiska, základní teoretické nástroje a možné aplikace. Dále podrobněji nahlíží v širší mezioborové perspektivě vlivné koncepty performance a performativity, doplněné souvisejícími termíny živosti (liveness) a liminality. Cílem kurzu je jednak představit oblast performance studies a upozornit na rozdíly mezi ní a českou strukturálně-sémiotickou divadelní teorií a jednak komparativně nahlédnout zdánlivě příbuzné pojmy uplatňované v odlišných oborech a upozornit na jejich kontextuální odlišnosti.

Tematické okruhy:

1. Výchozí koncepty performance studies.
2. Teorie performance a performance studies.
3. Kulturní performance a divadelnost.
4. Performativita, performance a divadlo.
5. Liveness a bezprostřednost.
6. Liminalita v rituálu a v divadle.

Výsledky učení

• Student je schopen odlišit performance studies od teatrologie, rozumí odlišným východiskům a zaměření oborů.
• Student dokáže rozpoznat principy performance studies a zná jejich teoretické základy.
• Student si uvědomuje širší mezioborové souvislosti pojmů performance a performativity a je schopen používat je adekvátně ke kontextu.
• Student rozumí rozdílným významům termínu liveness a chápe jeho užití pro odlišná média.
• Student rozumí termínu liminalita a jeho používání v odlišných kontextech.
• Student se lépe orientuje v anglo-americkém divadelně teoretickém diskurzu a snadněji čte anglickojazyčné odborné texty.

Předpoklady a další požadavky

Teorie divadla I. 1 a 2, Teorie divadla II. 1 a 2.

Literatura

Povinná literatura:

AUSLANDER, Philip, 2016. Afterword: So Close and Yet So Far Away: The Proxemics of Liveness. In: Matthew Reason a Anja Mølle Lindelof, ed. Experiencing Liveness in Contemporary Performance: Interdisciplinary Perspective. London and New York: Routledge, s. 295–298. ISBN 978-1-138-96159-3.

AUSTIN, John Langshaw, 2000. Jak udělat něco slovy. Praha: Filosofia, s. 19–40, 101–112. ISBN 80-7007-133-8.

BATESON, Gregory, 2006. A Theory of Play and Fantasy. In: Katie Salen a Eric Zimmerman, ed. The Game Design Reader: A Rules of Play Anthology. Cambridge, MA and London: The MIT Press, s. 314–328. ISBN 978-0-262-19536-2. / BATESON, Gregory. Teorie hry a fantazie. In týž. Ekologie mysli. Praha: Malvern, 2017, s. 190–205. ISBN 978-80-7530-151-2.

CAILLOIS, Roger, 1998. Hry a lidé: Maska a závrať. přel. Nina Vangeli. Praha: Nakladatelství Studia Ypsilon, s. 25–58. ISBN 80-902482-2-5.

FISCHER-LICHTE, Erika. Estetika performativity. Mníšek pod Brdy: Na Konári, 2011. ISBN 978-80-904487-2-8. (vybrané kapitoly)

GOFFMAN, Erving, 1999. Všichni hrajeme divadlo: Sebeprezentace v každodenním životě. přel. Milada McGrathová. Praha: Nakladatelství Studia Ypsilon, s. 10–39. ISBN 80-902482-4-1.

HUIZINGA, Johan, 1971. Homo ludens: O původu kultury ve hře. přel. Jaroslav Vácha. Praha: Mladá fronta, s. 9–32.

KIRBY, Michael, 1972. On Acting and Not-Acting. The Drama Review. 16 (1), 3–15. ISSN 1054-2043.

PŠENIČKA, Martin, 2010. Nejen k postdramatickému konceptu Hanse-Thiese Lehmanna. Divadelní revue. 21 (1), 28–49. ISSN 0862-5409.

STATES, Bert O., 2013. Pes na jevišti: Divadlo jako fenomén. Divadelní revue. 24 (3), 84–95. ISSN 0862-5409.

TURNER, Victor, 2004. Průběh rituálu, s. 95–125. přel. Lucie Kučerová. Brno: Computer Press. ISBN 80-7226-900-3.

Doporučená literatura (vybrané kapitoly):

AUSLANDER, Philip (ed.). Performance: Critical Concepts in Literary and Cultural Studies. Volume 1. London a New York: Routledge, 2003. ISBN 0-415-25512-0.

AUSLANDER, Philip. Liveness: Performance in a Mediatized Culture. London a New York: Routledge, 2008. ISBN 978- 0-415-77353-9.

BIAL, Henry a BRADY, Sara (eds.). The Performance Studies Reader. London a New York: Routledge, 2016. ISBN 971- 1-138-02336-9

CARLSON, Marvin. Performance: A Critical Introduction. London a New York: Routledge, 2018. ISBN 978-1-138- 28168-4.

SCHECHNER, Richard. Performance Theory. London a New York: Routledge, 2003. ISBN 978-0-415-31455-8.

Hodnoticí metody a kritéria

• 80% procentní účast v hodinách a aktivní zapojování se do diskuzí podmíněné čtením průběžně zadávaných textů (70 % klasifikace),
• průběžné písemné reflexe (cca 1–2 normostrany) probíraných textů (20 % klasifikace),
• příspěvek na závěrečném kolokviu, při kterém student formou ústní strukturované prezentace aplikuje jedno z probraných témat na analýzu konkrétní inscenace (10 % klasifikace).

Rozvrh na zimní semestr 2024/2025:

• Týdenní přehled
• Seznam

Rozvrh na letní semestr 2024/2025:

Rozvrh zatím není připraven

Předmět je součástí následujících studijních plánů

• Teorie a kritika divadelní tvorby (B.A.) (Povinné předměty)
• Teorie a kritika (B.A.) (Povinné předměty)